Анатолий КУЗНЕЦОВ

Анатолий КУЗНЕЦОВ

А. Кузнецов родился 31 декабря 1930 года (Козерог-Лошадь). Читаем гороскоп актера:

«Металлическая Лошадь (ее год длился с 30 января 1930 года по 16 февраля 1931 года; повторяется каждые 60 лет) смелая, решительная и прямолинейная. Она честолюбива и прогрессивна, предпочитает сама делать выбор, получает особое удовольствие от раскладывания всех проблем по полочкам. Она предпочитает свободу действий и не терпит вмешательства со стороны. Металлическая Лошадь обладает определенным очарованием и талантами, но порой бывает упрямой и импульсивной; имеет, как правило, немало друзей, ведет активную общественную жизнь.

Козерог-Лошадь: Это исключительная личность, коренник любой тройки. Может оперативно организовать любое дело и объединить разных людей для достижения какой-либо цели. Весьма последовательна и постоянна в своих устремлениях. Ее отличают надежность и отзывчивость. Такой человек способен решать свои и чужие проблемы с учетом общих интересов. Он удачлив в бизнесе, потому что знает, как отстоять свое право и довести до конца любое дело. Эмоциональная сфера жизни является для него источником деловой активности и интуиции. Эта Лошадь более ответственная, чем другие Лошади, поскольку способна заботиться о семье, если воспринимает ее как продолжение своих дел и планов. В проявлении эмоций достаточно активна, не вызывает особенного раздражения со стороны окружающих, гармонично вписываясь в коллектив.

Мужчина-Лошадь: Это ярко выраженный тип эгоиста. Он без зазрения совести будет топтать тех, кто окажется на его пути, ибо его индивидуалистическое честолюбие весьма велико. Эгоцентричен и чаще всего интересуется собственными проблемами, даже если придется вмешиваться в дела других. Очень независим по природе, не слушает советов и поступает так, как ему взбредет в голову. Было бы хорошо, если бы он в молодом возрасте покинул свою семью, чтобы жить своей жизнью, впрочем, он охотно это делает, так как окружение очень давит на него. Когда он создаст семью, ее присутствие будет благотворным и он будет центральным персонажем. Все будет вращаться вокруг него, его положения, проблем, глажения рубашек и складок на брюках. Если он уйдет, то все рухнет, как карточный домик.

Лошадь умеет делать комплименты, которые всегда приходятся кстати. Люди обычно ее любят, если, правда, она будет держать себя в руках. Когда кровь бросается ей в голову, она может сказать все, что думает, хотя уже через несколько минут об этом пожалеет. И все же человека, рожденного в год Лошади, очень трудно вывести из равновесия. Можно сказать, что нет людей, с которыми он мог бы поругаться. Его способность выходить практически из любых ситуаций может пригодиться в самых экстремальных обстоятельствах. Как правило, Лошади – именно такие люди, про которых можно сказать: у них нет врагов. Миролюбие Лошади со временем переходит и ее детям. И что интересно, партнеры этих людей чаще всего также отличаются спокойным характером, но не трудолюбием.

Благодаря своему веселому нраву мужчины-Лошади всегда играют в обществе роль любимчиков. Они довольно умны и проницательны, но иногда их подводит очень длинный язык. И благодаря своей излишней разговорчивости мужчины-Лошади часто попадают в какие-то неприятные ситуации, из которых, впрочем, очень быстро выпутываются. Любое дело горит в руках мужчины-Лошади. Из группы людей именно он притягивает к себе взгляд благодаря элегантной одежде и непринужденному поведению. Лошадь знает себе цену и довольно неравнодушна к противоположному полу. Мужчина-Лошадь обожает развлечения, на которых присутствует максимум людей, он красив и охотно демонстрирует это всем, даже товарищам…

Значение имени: У Анатолия сильная воля, он уверен в себе, поэтому в жизни практически всегда избегает ошибок и «неверных ходов». Он умен и чувствителен одновременно. Из Анатолия получится замечательный врач-психиатр, актер, физик или математик, экономист, бухгалтер, программист.

К лидерству Анатолий не особо стремится, но любит быть в центре внимания, особенно в большой компании. Анатолию не следует злоупотреблять алкоголем, так как он отрицательно влияет на его легко возбудимую нервную систему.

Анатолий – страстная натура, но некоторая неуверенность в себе мешает ему вступать в отношения с женщинами. Жену предпочтет спокойную, мягкую и ласковую. Хотя любит и эффектных, ярких женщин. О семье Анатолий позаботится превосходно: это предупредительный муж и заботливый отец.

Благодаря своему упрямству и целеустремленности Анатолий всегда достигает успеха. Он крайне сдержан, не станет отвлекаться на пустяки. Анатолий умеет противостоять трудностям, хорошо ориентируется в любых обстоятельствах. Он не привык покоряться никому и ничему, скорее постарается изменить ситуацию так, как ему удобно. Жизнь Анатолия обычно очень упорядочена, в обществе его уважают, и он находит счастье в личной жизни».

И вновь вернемся к биографии Анатолия Кузнецова.

Он родился в Москве и проживал с родителями в коммунальной квартире в Медовом переулке. Его отец – Борис Кузнецов – был певцом и работал в джазе Кнушевицкого, затем – на радио и в хоре Большого театра. По стопам своего родителя решил пойти и Анатолий: после окончания десятилетки в 1948 году он поступил на вокальное отделение училища имени Ипполитова-Иванова. Однако проучился там немного и вскоре решил сменить профессию. Побудили его поступить подобным образом два человека. Первым была педагог училища по сценическому мастерству Нина Осиповна Смирнова, которая часто ему повторяла: «Толя, голос может пропасть, поэтому поступай лучше в театральное».

Вторым человеком был его двоюродный брат по отцу – известный актер Михаил Кузнецов (отметим, тоже Лошадь по гороскопу – родился в 1918 году), который часто бывал в их доме и очень увлеченно рассказывал Анатолию о мире кинематографа. В конце концов летом 1951 года наш герой решил бросить музыкальный вуз и отправился поступать на актера.

Поступал он в два театральных заведения одновременно: в Театральное училище имени Щукина и Школу-студию при МХАТе. Причем в «Щуке» его сразу раскусили, сказали: «Мы знаем, что ты, кроме нас, сдаешь экзамены и в студию МХАТа. Но поскольку аттестат ты сдаешь нам, а копию – туда, мы считаем, что ты поступаешь только к нам».

Самое удивительное, но Кузнецова приняли в оба вуза, и перед ним встал непростой вопрос: какое заведение выбрать? В течение нескольких дней он ломал голову над этой проблемой, пока все тот же двоюродный брат Михаил Кузнецов не заявил: «Толя, надо продолжать наши традиции. Поэтому иди во МХАТ».

Закончив Школу-студию в 1955 году (дипломный спектакль – тургеневский «Нахлебник», где он играл Кузовкина), Кузнецов должен был отправиться в прославленный Ярославский драматический театр имени Ф. Волкова. Однако актером театра он так и не стал – еще на третьем курсе студии его увлек кинематограф. Его первое появление на экране произошло в фильме «Опасные тропы» (1954), в котором он сыграл молодого ученого Василия Желудева, разоблачающего матерого диверсанта. Фильм занял в прокате 9-е место, собрав на своих просмотрах 29,25 млн зрителей. А затем в киношной карьере Кузнецова мог произойти мощный взлет, но он его собственными руками притормозил. О чем идет речь?

Режиссер-дебютант Эльдар Рязанов пригласил Кузнецова в свою комедию «Карнавальная ночь» (1956). Причем молодому актеру предлагалась главная роль – тот самый Гриша, который был влюблен в героиню Людмилы Гурченко. Однако Кузнецов от роли внезапно отказался. И не потому, что роль ему не понравилась – он уже тогда понимал, что комедийный жанр не его ристалище. Кстати, на эту роль Рязанов взял Юрия Белова, который был астрологической «родней» Кузнецова – тоже человек года Лошади (1930).

Между тем в личной жизни Кузнецов был весьма настойчив. И в том же самом году взял и женился. Причем раз и навсегда. Впрочем, было с кого брать пример: однолюбом были и его отец, который прожил с матерью Анатолия всю жизнь. Правда, между родителем и отпрыском было одно отличие: последний взял свою жену практически со школьной скамьи – девушке чуть-чуть не хватало до восемнадцати. Дело было так.

Со своей будущей женой Кузнецов познакомился, еще будучи студентом Школы-студии (1951–1955) – их встреча произошла в одной из молодежных компаний, на квартире у Галины Волчек. Девушку звали Александра, и в ту пору она училась в старших классах средней школы (1938, Тигр), мечтая в будущем посвятить себя кинематографу и поступить во ВГИК. Как оказалось, она была дочерью легендарного летчика Анатолия Ляпидевского, того самого, который в 1934 году спасал челюскинцев и получил за это Звезду Героя Советского Союза. Однако нашего героя это высокое родство совершенно не смутило, и, когда судьба в очередной раз свела их с Александрой в доме общей знакомой, он стал настойчиво за ней ухаживать. Так продолжалось в течение последующих пары лет.

В 1955 году, когда Александра закончила школу и готовилась к поступлению во ВГИК, Кузнецов уехал на съемки в Киев, но практически каждый день звонил девушке в Москву и исподволь готовил ее к решающему шагу. Наконец в один из тех дней он неожиданно приехал в столицу и прямиком явился в дом к невесте. «Собирай вещи, Александра, – заявил он девушке, едва перешагнув порог ее дома. – Я снял для нас в Киеве комнату, поэтому к экзаменам в институт ты будешь готовиться там». – «Но как же родители?» – спросила в ответ Александра.

На счастье молодых, родители в тот момент были дома и находились в соседней комнате. Кузнецов решительно шагнул в их обитель и сообщил им, что они с их дочерью собираются пожениться. Несмотря на то что их отношения длились уже продолжительное время и родители Александры хорошо знали жениха, однако это заявление все равно оказалось для них полной неожиданностью – ведь их дочь еще только закончила школу. Мать девушки даже собиралась отказать молодому человеку, мотивируя это тем, что дочери надо сначала думать об учебе, а уже потом о свадьбе. Однако отец Александры оказался на редкость выдержанным человеком (все-таки летчик!) и дал свое «добро» на эту женитьбу. Вскоре состоялась свадьба – 3 декабря 1955 года.

Отметим, что для Лошади это замечательный год (Коза), когда можно потворствовать своим капризам и прихотям. Вспомним и другие моменты из гороскопа мужчины-Лошади:

«Индивидуалистическое начало в таких людях настолько сильно, что они очень рано уходят из дома и начинают самостоятельную жизнь. Жену выбирает себе под стать, но требует полностью сосредоточиться на его проблемах – обычно это семьи, где все вертится вокруг мужа как ярко выраженного лидера. Но он считает такое положение вещей единственно верным и полностью оправданным». Как видим, Кузнецов полностью соответствовал заявленному типу: умыкнул девушку от родителей, сумев убедить их в том, что обеспечит их чаду вполне достойную жизнь.

Как покажет будущее, Кузнецов сделал правильный выбор – нашел девушку, с которой он проживет всю жизнь. И это неудивительно, поскольку Лошадь и Тигр – из одной астрологической команды, соратники. Читаем в гороскопе:

«В этом браке сошлись противоположности, но их союз достаточно крепок. Муж энергичен, оптимистичен, но немного простоват, будет бороться с замкнутостью жены. Он должен давать ей больше времени для восстановления сил, а жене, в свою очередь, не стоит забывать поддерживать супруга и проявлять сочувствие».

Но вернемся к творчеству Кузнецова, которое развивается не менее благополучно, чем его личная жизнь. В итоге один фильм следует у него за другим. Так, в 1956 году на экраны страны вышли два фильма с его участием («Гость с Кубани», «За витриной универмага»), в следующем – целых три («Путешествие в молодость», «К Черному морю» и «Случай на шахте восемь»). Последнюю картину (ее снял Владимир Басов) критика затем оценила как лучшую работу Кузнецова за три года его пребывания в кино.

Затем были фильмы: «На дорогах войны» (1958), «Повесть о молодоженах» (1959), «Ждите писем» (1960). Последняя лента (режиссер Юлий Карасик) стала еще одной заметной вехой в кинобиографии Кузнецова: в ней он сыграл шофера Леньку. Как писала затем критик Н. Зеленько: «Ленька самоуверен, неотразимо хорош собой и весело-нахален. Любит острить, все время чуть-чуть «работает на зрителя», устраивает розыгрыши, сохраняя при этом абсолютную серьезность. Актеру Ленька явно нравился, но относился он к нему беспристрастно: не скрывал ни Ленькиной душевной неразвитости, ни его хамства. Диалектику такого характера Кузнецов играл темпераментно, ярко, заразительно».

Буквально через год после этой роли в творческом активе актера появилась еще одна значительная работа – причем это снова был шофер, но уже без единого изъяна, как это было у Карасика. Речь идет о роли шофера Руденко в фильме о школьниках Александра Митты и Алексея Салтыкова «Друг мой, Колька!». В прокате 1961 года фильм занял 19-е место, собрав на своих сеансах 23,8 млн зрителей. Он по праву вошел в золотую сокровищницу советского кинематографа (по разряду детских фильмов).

Отметим, что создавался этот шедевр тандемом людей, которые по гороскопу подходили друг другу не идеально – 50/50. Так, Александр Митта – Овен-Петух (28 марта 1933 года), Алексей Салтыков – Телец-Собака (13 мая 1934 года). Петух и Собака друг с другом не ладят (у них нет ничего общего), а Овен и Телец могут построить деловые отношения друг с другом, если оба преодолеют свое природное упрямство. Судя по всему, Митте и Салтыкову это удалось, но только единожды – больше они в тандеме друг с другом фильмов не снимали, предпочтя идти каждый своей дорогой. Причем Митта вошел в стан либеральных деятелей советского кинематографа (там в основном группировались его соплеменники – евреи), а Салтыков стал державником (режиссеры-славяне).

Что касается Анатолия Кузнецова, то его зодиакальный знак (Козерог-Лошадь) в этом режиссерском тандеме лучше всего гармонировал с Тельцом-Собакой (с последней Лошадь из одной команды), а вот с Овном-Петухом у него почти не было никаких особых точек соприкосновения (как говорится, «Петух стремится летать, а Лошадь бегать»). Видимо, поэтому Кузнецов в последующем не будет сниматься у Митты 40 лет (только в 2002 году они вновь встретятся на съемках сериала «Раскаленная суббота»), зато с Салтыковым встретится на съемочной площадке вскоре после «Кольки» – в фильме «Бабье царство» (1968; роль – Жан Петриченков). У Кузнецова была возможность сыграть еще в одном фильме Салтыкова – «Председатель» (1964), но он отказался по чисто творческим соображениям.

Вспоминает А. Кузнецов: «В «Председателе» я отказался от роли старшего брата Трубникова. Его потом сыграл, и сыграл блистательно, Иван Лапиков – после этой роли вся страна его и узнала. Когда отказался, Салтыков сказал мне: «Хорошо. Но все-таки я хочу, чтобы ты на картине был. Хотя бы в качестве талисмана». Мы придумали с ним один эпизод, отсняли. А когда настал момент монтажа, говорю ему: «Ну, я у тебя талисманом побыл на картине, эпизод мы сняли. А теперь ты его вырежи». Он так и сделал…»

Но вернемся в начало 60-х.

После успеха в фильме «Друг мой, Колька!» предложения новых ролей посыпались на Кузнецова как из рога изобилия. Однако актер часто отвечал отказом. Почему? Дело в том, что это были сплошь роли «розовых» героев, играть которых Кузнецову было уже не очень интересно. Ему хотелось попробовать себя в ином амплуа – сыграть какого-нибудь мерзавца. В 1962 году такая возможность ему представилась. В ленте Фрунзе Довлатяна «Утренние поезда» он сыграл роль Павла, человека бездуховного и циничного.

И все же ролей, подобных этой, в биографии Кузнецова было значительно меньше, чем ролей положительных. В 60-е годы последние следовали у актера одна за другой. Назову лишь некоторые из этих фильмов: «Как я стал самостоятельным» (1963), «Дайте жалобную книгу» (1965), «Весна на Одере» (1968). Этих ролей могло быть значительно больше, если бы сам актер порой не отказывался от них. Причем это были роли и фильмы, которые затем попадали в сокровищницу советского кино. О каких лентах идет речь? Например, картина Михаила Ершова «Родная кровь», где нашему герою предлагали сыграть главную роль. Он отказался, и роль досталась Евгению Матвееву. Или рязановский «Берегись автомобиля», где Кузнецову была предложена роль следователя Подберезовикова. «Опять праведника играть! Скука!» – подумал про себя наш герой и отказался. А затем смотрел картину и думал – что ж я наделал! Но, как говорится, поезд уже ушел.

И все же следует отметить, что главную роль в своей жизни Кузнецов все-таки не пропустил. Речь идет о фильме Владимира Мотыля «Белое солнце пустыни». И ведь попал наш герой на роль красноармейца Федора Сухова совершенно случайно. Все началось с того, что Кузнецов жил в одном доме с одним из сценаристов «Белого солнца» Валентином Ежовым. Большой дружбы между ними никакой не было и не могло быть. Сценарист родился в 1921 году (Обезьяна), а этот знак не близок Лошади, но эту натянутость смягчал месячный знак Ежова (он родился на стыке Козерога и Водолея – 21 января). Поэтому соседи по дому поддерживали деловые отношения, которые однажды и сыграли в судьбе Кузнецова эпохальную роль.

В один из дней 1968 года Ежов предложил актеру почитать сценарий «Белого солнца». Тот прочитал и тут же дал свое согласие на участие в пробах, хотя и был в то время болен. Однако эти пробы не удовлетворили режиссера картины Владимира Мотыля, что вполне закономерно. Режиссер по гороскопу был Раком-Котом (26 июня 1927 года), и с Кузнецовым у него было хорошее взаимопонимание (Лошадь ладит с Котом, а Козерог с Раком), а с Георгием Юматовым (11 марта 1926 года, Рыбы-Тигр) отличное (особенно по месячным знакам – Рак и Рыбы из одной стихии Воды). Однако, как показало ближайшее будущее, Юматов сам все испортил, что тоже закономерно: 1968 год (Обезьяна) очень часто для Тигров складывается не лучшим образом: поначалу все вроде ладится, а потом расстраивается – это называется «хитрая Обезьяна насмехается над Тигром». В итоге Юматов угодил в скандальную историю (ему накануне съемок во время пьянки испортили лицо), и съемочная группа стала искать другого актера. Вот тогда Мотыль и вспомнил про Анатолия Кузнецова, который не только хорошо пробовался на роль, но и был симпатичен режиссеру как человек (те самые дружественные знаки).

Впоследствии Мотыль будет часто рассказывать: мол, другой бы актер на месте Кузнецова мог послать его подальше, разобидевшись на первое неутверждение на роль, а Кузнецов так не поступил. Но его поведение объясняет гороскоп: два дружественных знака просто тянулись друг к другу. К тому же год Обезьяны для Лошади – один из самых удачливых, в нем она гарцует с особым шиком.

Этому «гарцеванию» способствовало не только совпадение гороскопа Кузнецова с гороскопом Мотыля, но и с другими участниками съемочного процесса. Расскажем о каждом по порядку.

Сухов идет по пустыне и первым встречает Саида, закопанного по шею в песок людьми басмача Джавдета. Сухов откапывает Саида, и тот становится его первым другом. Роль Саида исполнил Спартак Мишулин (22 октября 1926 года, Весы-Тигр).

Далее Сухов встречает в пустыни отряд красноармейцев во главе с Рахимовым. Его роль исполнял еще один человек года Тигра – Муса Дудаев (16 февраля 1938 года, Водолей-Тигр). Рахимов уговаривает Сухова забрать у него гарем Абдуллы и довести его до Педжента. Сухов отказывается, но Рахимов все равно делает по-своему – оставляет ему гарем, а также выделяет пшена, лошадь и одного помощника-красноармейца по имени Петруха. Роль последнего исполнял еще один человек года Тигра – Николай Годовиков (6 мая 1950 года, Телец-Тигр).

В гареме самой юной женой является Гюльчатай, которая больше всего импонирует Сухову и которую он назначает старшей по общежитию. Эту роль сыграла женщина-Тигр – актриса Татьяна Федотова (26 сентября 1950 года, Весы-Тигр).

Для полного комплекта в этой компании не хватало еще третьего члена их астрологической команды – Собаки. Но и она нашлась. Ею был хранитель музея Лебедев, которого играл Николай Бадьев (25 декабря 1922 года, Стрелец-Собака). Таким образом благодаря влиянию звезд на одной стороне баррикад подобралась сплоченная команда единомышленников: Лошадь, четыре Тигра и Собака.

Роль еще одного помощника Сухова – таможенника Павла Верещагина – сыграл Павел Луспекаев, который был Котом (20 апреля 1927 года, Овен-Кот) и хорошо подходил Козерогу-Лошади, особенно по годовым знакам. Как написано в гороскопе: «У Лошади и Кота – великолепные светские отношения, возможна прочная дружба».

Женой Верещагина была Настасья, которая, как и он, была Котом – ее роль играла Раиса Куркина (7 октября 1927 года, Весы-Кот), которая идеально подходила Овну-Коту. Что в фильме и показано: два Кота (таможенник и его жена) составляют крепкую семейную пару, причем муж практически во всем слушает свою жену. Поперек ее он пойдет лишь однажды – когда надумает встать на сторону Сухова. Отметим, что и в реальной жизни Куркина крутила любовь с мужчиной-Котом – режиссером фильма Владимиром Мотылем.

Кстати, у самого Сухова тоже была любимая – незабвенная Катерина Матвеевна, которая ждала его в далекой России и постоянно являлась ему в его грезах. Ее роль исполняла Галина Лучай, у которой была круглая гармония с Козерогом-Лошадью: во-первых, она была из одной астрологической команды с Лошадью – Тигром (1938), во-вторых, Девой (14 сентября). Как написано в гороскопе про такой союз: «Брак стабильный, деловой».

На другой стороне баррикад, как мы помним, был бандит Абдулла, роль которого исполнял грузинский актер Кахи Кавсадзе (5 июня 1935 года, Близнецы-Свинья). Согласно гороскопу, у него хорошие отношения с Котом (особенно по годовым знакам), что в фильме и показано: Абдулла и Верещагин уважают друг друга и вполне ладят. Но ровно до того момента, пока Абдулла не убивает отдаленного «родственника» Кота – Тигра (Петруху). Вот тут симпатии Верещагина окончательно переходят к Сухову (Лошади).

Кстати, одного из подручных Абдуллы – подпоручика Семена – играл актер Владимир Кадочников (24 августа 1928 года, Весы-Дракон). А у Дракона гармония со Свиньей (Абдулла) и дисгармония с Лошадью (Сухов) и Котом (Верещагин). Результаты этой дисгармонии мы видим в фильме: Верещагин выбрасывает подпоручика в окно, когда тот приходит к нему за оружием и боеприпасами, а Сухов сбрасывает на голову подпоручика увесистое деревянное ведро.

Но вернемся к Абдулле. Его отношения с Тигром (Саидом) поначалу тоже складывались вполне нормально – они не собирались враждовать. Но когда Тигру пришлось делать выбор между Свиньей и Лошадью, он выбрал последнюю, поскольку, во-первых, та его спасла от смерти (вырыла из песка), и, во-вторых, они из одной астрологической команды, что всегда ставится выше любых других причин.

Наконец, мы добрались до отношений Лошади (Сухов) и Свиньи (Абдулла). В гороскопе сказано: «Идеи у них всегда смотрят в разные стороны». Что в фильме, собственно, и показано: у Сухова и Абдуллы противоположные идеалы. А тут еще и месячные знаки у них находятся в полной дисгармонии. Как написано в гороскопе: «Козерогу и Близнецам лучше избегать друг друга». Однако волею судьбы в фильме им пришлось столкнуться друг с другом, и это столкновение должно было завершиться кровопролитием. Оно и завершилось: в итоге Лошадь «убила» Свинью.

Весь этот астрологический «набор» лишний раз доказывает, что эта гениальная картина создавалась при активном вмешательстве звезд на небе. Ведь обычно считается, что режиссер выбирает актеров на роли. И это верно. Но так же верно, что помогает режиссеру в этом природная интуиция, за которой и стоит это самое влияние звезд.

Фильм «Белое солнце пустыни» вышел на экраны страны в апреле 1970 года (Собака) и имел огромный успех у зрителей. Читаем в гороскопе: «Для Лошади это год, где закладывается ее будущее благополучие». С Кузнецовым так и вышло – триумф в роли Сухова заложил основы его благополучия фактически на всю жизнь.

Объясняя успех фильма, все та же критик Н. Зеленько писала: «Кузнецов оказался одним из немногих актеров современного кино, способных возродить сказочную традицию, вернуть ей черты подлинно народные.

Сколько уже мы видели добрых и лукавых солдатских лиц, выгоревших гимнастерок и аккуратных скаток через плечо. И как часто выглядели они похожими друг на друга. Но возник в знойном мареве пустыни Сухов-Кузнецов, и выгоревшая гимнастерка его воспринимается как неповторимый подлинник. Пустыня обжита Суховым по-хозяйски, по-крестьянски домовито, как собственное поле…»

Роль красноармейца Федора Ивановича Сухова сделала Кузнецова суперпопулярным актером. Его и до этого прекрасно знали зрители, но то, что началось в 1970 году, было неописуемо. У актера появились миллионы новых поклонниц, которые буквально забрасывали его любовными письмами. Тогда даже случилась забавная история. Некий артист, внешне похожий на Кузнецова (кстати, приятель нашего героя), разъезжал по городам Союза и, выдавая себя за известного артиста, влюблял в себя женщин. И вот однажды на имя настоящего актера Анатолия Кузнецова из глубинки приходит письмо: «Здравствуй, дорогой мой Толик. Я согласна с твоим предложением. Скоро приеду к тебе. Вот продам шифоньер – и приеду. Денег на первое время нам с тобой хватит». К большому счастью нашего героя, на конверте был штамп города, в котором он никогда в жизни до этого не бывал. А так мало ли какие мысли могли прийти в голову его родственникам?

Благодаря этому фильму Кузнецов стал чаще бывать за рубежом. Только в Африке он объездил девять стран, был в Мексике, Японии. И везде «Белое солнце пустыни» пользовалось большим успехом у зрителей. Благодаря этой картине нашего героя стали приглашать в свои работы и зарубежные режиссеры. Правда, в основном это были коллеги по социалистическому лагерю. Кузнецов тогда снялся в двух советско-болгарских фильмах – «Украденный поезд» (1972; генерал Петр Петрович), «Братушка» (1976; главная роль – Алесь Казанок) и двух советско-чехословацких – «Один сребреник» (1976) и «Гордубал» (1979). Последнюю картину сам актер считает одной из лучших в своем послужном списке. И еще тот год запомнился актеру тем, что именно тогда ему присвоили звание заслуженного артиста РСФСР.

Вообще в 70-е годы Кузнецов в отличие от многих своих коллег, пришедших в кинематограф в 50-е, но так и не сумевших удержаться на самом верху киношного Олимпа, снимался не менее активно, чем в прошлые десятилетия. На его счету тогда появились роли в фильмах: «Горячий снег» (Виталий Исаевич Веснин), «Жизнь на грешной земле» (Павел Демидов), «И на Тихом океане» (Пеклеванов) (все – 1973), «Единственная дорога» (1976; Сергеев), «Жить по-своему» (Василий Балышев), «Хомут для Маркиза» (главная роль – Игнат Костыря) (оба – 1977), «В зоне особого внимания» (подполковник Морошкин), «Инкогнито из Петербурга» (судья местного уезда Ляпкин-Тяпкин) (оба – 1978), «Вторая весна» (1979; главная роль – Михаил Иванович Нестеров), т/ф «Частное лицо» (главная роль – сыщик Евгений Александрович Лукьянов), т/ф «Школа» (главная роль – Чубук) (оба – 1980), «Ответный ход» (1981; подполковник Морошкин), «Комета» (1983; главная роль – сторож на бриге Василий Кучкин), «Медный ангел» (главная роль – советский инженер Иван Курмаев), «Песочные часы» (главная роль – Гребенцов) (оба – 1985) и др.

Как видим, главных ролей у Кузнецова было достаточно, что однозначно указывает на его тогдашнюю востребованность в профессии. Более того, ролей у него могло быть и больше, если бы сам актер от некоторых из них не отказался по собственному желанию. Причем в двух случаях он отказал такому мэтру, как Эльдар Рязанов, что уже дважды случалось. Как мы помним, первый случай произошел в середине 50-х, когда Кузнецов не стал сниматься в «Карнавальной ночи». Затем, в 64-м, он все-таки принял предложение Рязанова и сыграл в его картине «Дайте жалобную книгу», но явил на свет одного из самых серьезных персонажей этой сатирической комедии (он был безнадежно влюблен в главную героиню). А год спустя он вновь отверг предложение Рязанова сыграть роль следователя Подберезовикова в «Берегись автомобиля». В 70-х череда отказов Рязанову со стороны Кузнецова продолжилась. Сначала он не захотел играть следователя прокуратуры в фильме «Старики-разбойники» (ее сыграл Георгий Бурков), затем отказался от роли председателя гаражного кооператива в фильме «Гараж» (ее сыграл Валентин Гафт).

Заметим, что по гороскопу Кузнецов и Рязанов подходят друг другу почти идеально – и по годам (Лошадь и Кот), и по месяцам (Козерог и Скорпион из дружественных друг другу стихий – Земля и Вода). Но, как видим, актер предпочел с Рязановым на съемочной площадке не пересекаться. Почему? Судя по всему (и об этом речь уже шла выше), ему был чужд сам жанр, в котором работал режиссер – комедия. Не случайно в послужном списке Кузнецова почти нет комедийных работ – только в фильме Леонида Гайдая «Инкогнито из Петербурга» (1978).

Отказался наш герой и от роли секретаря парткома в фильме Сергея Микаэляна «Премия» (1975) – ее сыграл более молодой актер Олег Янковский. Короче, будь Кузнецов чуть попроницательнее, в его творческом активе было бы гораздо больше интересных ролей. Хотя, по большому счету, можно уверенно заявить, что одна роль Федора Сухова стоит сотни других ролей. Как признался однажды нашему герою его коллега, актер Леонид Марков: «Я был бы счастлив, если бы у меня была хоть одна картина, которая помнится всю жизнь».

Что касается личной жизни нашего героя, то и здесь все было более чем благополучно. Его супруга Александра Анатольевна с успехом закончила ВГИК (режиссерский факультет) и была принята на «Мосфильм». Однако ее дебют не увенчался успехом. Она сняла фильм по рассказу Юрия Нагибина «Цветные сны» (1964), однако картину обвинили в потакании абстракционизму и не зачли как удачный дебют. После этого женщина сменила место работы – перешла на Киностудию имени Горького, где в 1967 году сняла детский короткометражный фильм «Снежная крепость» для киноальманаха «Полчаса на чудеса» (1968). Но и он особых лавров не снискал, после чего Александра Анатольевна ушла в документальное кино.

Но не это главным образом тревожило тогда супругов Кузнецовых, а другое – у них не было детей. Однако и эта проблема вскоре была благополучно разрешена. В «именном» для жены красноармейца Сухова году – в 1974-м (Тигр) у супругов, проживших к тому времени вместе уже почти два десятка лет, наконец родился ребенок – дочь Ирина. После этого жене Кузнецова пришлось оставить режиссуру и всю себя отдать воспитанию дочери. (В последующем Ирина Кузнецова окончит МГУ, получит профессию искусствоведа.)

Тем временем во второй половине 80-х в СССР началась либеральная перестройка, которая отразилась и на кинематографе. Скажем прямо, отразилась не в лучшую сторону – на смену добрым и гуманистическим фильмам пришла так называемая «чернуха». В подобном кинематографе большинству актеров, несущих в своих экранных образах положительное начало (а наш герой принадлежал именно к таким), места практически не нашлось. Именно этим во многом можно объяснить, что Кузнецов во второй половине 80-х мало снимался. В 1986–1989 годах он оказался задействован в пяти фильмах, из которых только в одном сыграл главную роль: в «Радостях земных» (1988; Василий Лемехов).

Однако начало 90-х вновь вернуло Кузнецова на ниву киношной востребованности, что не случайно – в «именном» для него году Лошади (1990) у актера начался новый 12-летний жизненный цикл. В итоге только в том «именном» году он снялся сразу в пяти (!) фильмах (столько же, сколько у него набежало за четыре последних года). Правда, было одно «но»: назвать эти картины художественно значимыми было нельзя – обычный для тех времен ширпотреб. Назову эти ленты: «Динозавры ХХ века», «Летучий голландец», «Очищение», «Русская рулетка», «Система «Ниппель». Эти фильмы сегодня помнят разве что фанаты кино, а остальные давно забыли.

Самым удачным фильмом начала 90-х в карьере Кузнецова можно назвать ленту Виктора Сергеева «Гений» (1992), но там наш герой сыграл эпизодическую роль – отца главной героини Валентина Смирнова. Кстати, героиню играла актриса Лариса Белогурова (4 октября 1960 года, Весы-Дракон), у которой круглая астрологическая дисгармония с Козерогом-Лошадью. Что в фильме как раз и показано – отец и дочь фундаментально не понимают друг друга.

Столь плотная загруженность позволила Кузнецову заметно улучшить свое финансовое положение, поскольку в «кооперативном кино» и гонорары были соответствующие. В итоге именно тогда семья Кузнецовых наконец-то заимела свою собственную дачу на Николиной Горе (Рублевка). Причем им повезло: начав строить ее в «именном» для Кузнецова 1990 году, они как раз успели уложиться перед взлетом инфляции в январе 92-го.

Вспоминает А. Кузнецов: «Раньше землю в этом районе никому не давали. Закрытая зона была – сплошь правительственные дачи. Как у меня получилось? Написал письмо в правительство, долго ждал. А когда землю получил, мы с женой рьяно начали строиться. К тому времени деньги кое-какие я накопил. Думал: построю дом, еще и останется. А тут начались все эти преобразования. И выяснилось, что хватает у меня только на яму да на бетон. Первый этаж – и то тогда не достроил. Но потом постепенно все наладилось…» (соседями Кузнецова по даче стали люди известные: актеры Вячеслав Тихонов и Василий Ливанов, певец Александр Малинин).

Во второй половине 90-х работы в кино у Кузнецова заметно убавилось: в 1995–1999 годах он снялся всего в четырех фильмах, причем в ролях незначительных. Отметим, что последняя главная роль перед этим случилась у актера в 1994 году в фильме «Уснувший пассажир». Но кто теперь помнит эту работу?

Но даже в те непростые в творческом отношении времена Кузнецов не терял присутствия духа. В одном из своих интервью в мае 1997 года (газете «Московский комсомолец») актер заявил следующее: «Сейчас я стал более энергичным, чем раньше. Ведь было как – тебя не приглашают, ты сам не проявляешь инициативы, ждешь роль. Теперь я бы себе этого не позволил. Понахальнее надо быть…»

Это заявление в точности соответствует духу Козерога. Как сказано в его гороскопе: «Козерог выражает свою любовь семье тем, что зарабатывает деньги для ее обеспечения. Козероги никогда не будут бросать деньги на ветер, будут копить, упорно и добросовестно работая». И еще: Козерог-Лошадь – самая трудолюбивая из остальных представителей Зодиака.

Еще более «нахальным» Кузнецов стал в следующем десятилетии. В 2000–2009 годах он добавил на свой счет съемки еще в 20 (!) фильмах. Правда, львиная доля из них сериалы, которые к настоящему кинематографу имеют отдаленное отношение (это все-таки не советские телефильмы). И снимался в них наш герой исключительно по причине «кушать хочется». Назову лишь некоторые из этих картин: «Кодекс чести» (2002), «Евлампия Романова. Следствие ведет дилетант» (2004), «На углу у Патриарших-4» (2005), «Заколдованный участок» (2006), «Пуля дура. Возвращение агента» (2008), «И была война» (2009), «Возвращение блудного отца» (2010) и др.

Но у Кузнецова есть еще одна статья дохода – концерты, которые он дает как в России, так и за ее пределами. Дает он их не один, а в компании с другими артистами разных жанров. В них наш герой рассказывает о своей актерской жизни, поет романсы, в том числе и знаменитую песню «Ваше благородие, госпожа Удача» из фильма, который прославил его на всю жизнь.

Что касается дочери нашего героя, Ирины, то она по стопам своих родителей не пошла. Хотя поначалу такие планы у нее были. Вот как об этом вспоминает ее отец:

«Ира мечтала пойти в актрисы. А это был как раз тот период, когда кино в стране разваливалось, да и театры пошатнулись (школу Ирина закончила в год развала СССР – в 1991 году. – Ф. Р.). Мы с женой подумали: ну и чем это все обернется? Научится курить, выпивать. Будут они по углам, в кафешках каких-то обсуждать свою неудачную жизнь. А толку… Поэтому дочь поступила в МГУ, на факультет истории искусств. Раза два у нее были приступы – плакала, рыдала: хочу, мол, играть. А однажды поехала со мной в Геленджик на фестиваль: там были эстрадные артисты, актеры кино. Посмотрела на эту жизнь актерскую, говорит: «Знаешь, теперь я ни о чем не жалею». Закончила вуз, работала в журналах, вышла замуж – теперь вот сына воспитывает…»

Данный текст является ознакомительным фрагментом.