Рисование партнера

We use cookies. Read the Privacy and Cookie Policy

Рисование партнера

Одним из самых сильных впечатлений, пережитых мной в жизни, было позирование для скульптора. Он работал с глиной, создавая скульптуру моего лица, и я позировала примерно по три часа в день. В то время мне ничего не было известно о медитации – я была всего лишь двадцатилетней студенткой. Но, когда я позировала, со мной произошел очень мощный опыт, и я ощутила, что жизнь состоит из чего-то большего, чем просто физическое тело.

Внутренний свет лился сквозь меня и даже из меня, через глаза и даже через кожу. Художник смотрел на меня все время, и казалось, что этот внутренний свет был моим ответом на внимание, которое он уделял мне.

Возможно, это происходит для всех по-разному, но с помощью моих семинаров я поняла, что опыт позирования художнику является полезным для большинства людей. Вы начинаете действительно осознавать свои внутренние качества, когда другие люди смотрят на вас и рисуют. Поэтому я ввела в мой курс упражнение «Рисование партнера». Оно является хорошей подготовкой к интенсивному созданию автопортрета. Я приглашаю участников выбрать партнера, а затем сесть друг напротив друга с закрытыми глазами. Я прошу одного быть активным партнером, а другого – пассивным. Я направляю активного партнера приблизиться к пассивному и нежно коснуться лица этого человека, исследуя его структуру, очертания и детали. Пассивный партнер просто воспринимает. Через несколько минут они останавливаются, меняются ролями и повторяют упражнение.

Затем мы кладем два листа бумаги друг рядом с другом между двумя партнерами, и один становится художником, а другой – моделью. Важнейшим элементом в этом упражнении является поддержание зрительного контакта, поэтому у обоих глаза открыты. Приоритетом становится не то, что происходит на бумаге, а само ощущение, которое возникает между художником и моделью.

Для этого портрета мы используем акварель или чернила, что придает картине качество прозрачности. С самого начала я знаю, что портрет будет хаотичным, поскольку основной акцент делается на зрительном контакте, а самой картине остается не так уж много внимания.

Через пятнадцать минут я прошу их поменяться ролями, и теперь настает очередь другого партнера быть художником. Таким образом, мы меняемся каждые пятнадцать минут до тех пор, пока картины не будут более или менее закончены. Затем приходит время для двух партнеров поделиться своим опытом: каково это – быть моделью, каково было быть художником?

Данный текст является ознакомительным фрагментом.