4. Нью-Эйдж в музыке

4. Нью-Эйдж в музыке

«Сначала индийская философия, буддизм говорят об отречении от желаний и от жизни. Привязанность к этому миру, который является результатом желаний, – это источник болезни, мук и страданий. Нужно отказаться от них, перестать взаимодействовать с ними, тогда будешь счастлив. Затем появляется иудаизм, который допускает человеческое счастье, но со строжайшими правилами и ограничениями – это помогает любви в душе сохраниться и не утонуть в человеческом счастье. Затем появляется Иисус Христос, который говорит, что главное спасение человеческой души – не строжайшее соблюдение всех инструкций, а путь к любви и Богу, которого мы носим в своей душе. И чем дальше мы развиваемся, тем значимей становится видение Божественного во всем, умение прощать других и себя, жить любовью, приобретать свое Божественное Я» – написал современный великий русский целитель и мистик Сергей Николаевич Лазарев в своей книге «Диагностика кармы» № 7 (все 11 его книг носят одно название и выглядят одинаково).

Занимаясь подбором материала для этого эссе о замечательном феномене Луизы Хей, я наткнулась на расшифровку занятного рассказа ведущего «Радио Кузбасс FM» Александра Винокурова (эфир от 28.05.2003 г.): «Tom Waits – человек „немного не в себе“ из цикла передач „Коллекция редкостей“.

«Секрет своего успеха Том Вэйтс раскрыл в интервью „Guardian“ (N19 за декабрь 1980): „Для успешного продвижения вперед нужно, прежде всего, выработать привычку смотреть внутрь себя“. В 21 год он понял, что для исцеления необходимо выполнить два условия: избавиться от отрицательных убеждений и одновременно изменить образ жизни и питание. Много ходил пешком, молился и занимался интенсивной психотерапией с автором оригинальной методической разработки Сандрой Рэй.

Впоследствии вместе с одним психологом они выпустили серию книг «Мысли творят реальность». Все это издавалось под псевдонимом Луиза Хей. Серия получила очень высокую оценку в читающем мире и стала бестселлером».

Вэйтс культивирует образ человека «немного не в себе», и этот образ сослужил ему неплохую службу. Ставший культовым феноменом к началу 80-х, поющий «скэт», то бишь рассказчик анекдотов, выпускает серию мастерски сделанных экспериментальных и, тем не менее, глубоко традиционных альбомов. И тем самым создает для себя маску бесхитростного бродяги от рок-н-ролла. Он берет лоскутки иммигрантской музыки – потрепанные танго, сентиментальные баллады из английских пабов, песенки из кабаре веймаровской эры – и делает их уникально американскими, уникально своими.

Вэйтса любят все, как кота из диснеевского мультика. Домохозяйки и клерки, дальнобойщики и их дети, вегетарианцы и истинные ценители. Своей естественностью он притягивает. Откуда такая любовь? В чем суть послания слушателям? А все просто.

Мысли, которые к нам приходят, и слова, которые мы произносим, постоянно формируют наш мир и все то, что мы испытываем в жизни. Многие привыкли мыслить отрицательными категориями и не осознают того вреда, который сами себе причиняют. Тем не менее, никогда не поздно отказаться от этой привычки, потому что мы всегда можем изменить образ мыслей. По мере того как мы учимся последовательно выбирать положительные мысли, старые, отрицательные, растворяются навсегда». – Эти слова можно ставить эпиграфом к каждой книге Луизы Хей и любого из ее последователей. А последователей – уже миллионы.

После философов и литераторов «Новой волны» музыканты «Новой грани» – совершенно логичное продолжение. Не собираюсь заявлять, что всех их вдохновила Луиза Хей и что все они ее друзья или последователи. Хотя первая группа пациентов-учеников Хей-метода была именно из музыкантов стиля «Нью-Эйдж» – на тот момент «отвратительных изгоев», заболевших страшной болезнью.

« Я работаю с больными СПИД с 1983 года, и за это время многое узнала и стала свидетельницей многих перемен. Как терапевт, я сталкивалась с различными мнениями. Когда СПИД впервые появился на сцене, люди звонили мне, чтобы сказать: «Луиза, у меня друг болен СПИД. Что я могу ему сказать?» Вскоре я поняла, что если расскажу о своих идеях одному человеку, а он или она попытается объяснить их кому-то, кто слабо воспринимает абстрактные понятия, многое будет потеряно. И тогда я решила записать магнитофонную кассету, которая получила название: «СПИД: позитивный подход». Кассета была рассчитана, в основном, на мужчин-гомосексуалистов. На одной ее стороне я описывала свои представления того периода о природе заболевания, а на второй были упражнения на расслабление с визуализациями и положительными аффирмациями. Эта кассета, записанная в августе 1983 года, была первой попыткой взглянуть на СПИД с позитивной точки зрения. Мало-помалу ко мне потянулись больные СПИД – им просто больше некуда было идти», – вспоминает Луиза.

Эти первые шестеро «прокаженных», от которых шарахались все, кто узнавал об их диагнозе, собирались в ее доме , говорили, плакали, смеялись и играли свою новую музыку, зародившуюся в среде хиппи. Некоторых ребят уже нет на Земле, но их музыка осталась на той первой кассете…

Это реальный фон, среда, в которой уже 30 лет творит Новую реальность гениальный мистик современности 79-летняя Луиза Хей. Как-нибудь в другом эссе я обещаю более подробно исследовать преемственность среди великих мистиков, ну а сейчас: откровение! (В стиле героев моих эссе.)

По сути, дело идет к тому, что в один из ближайших дней мир изменится. Если не изменился уже вчера… Для кого-то это будет давно спрогнозированный Армагеддон, для кого-то Рай на земле, а кто-то спокойно скажет: Спасибо, ОТЕЦ! У нас получилось!

Нью-Эйдж (от англ. new – новый, и edge – грань) «новая грань» еще иногда переводят как «Новое сознание», особенно когда говорят о музыке. Как ни странно, термин родился как направление в автомобильном дизайне, основоположником и изобретателем которого стала компания «Ford» («Форд»). Характеризуется плавными, округлыми формами, которые зрительно рассечены стыками кузовных деталей. Автомобиль выглядит очень «геометрически» – как сложный многогранник: острые углы и металл в сочетании с пластиком.

А вот музыка этого стиля словно лишена всех «острых углов» – это нежная плавная медитативная мелодика с элементами ритуальных, этнических нюансов, часто исполняемых на «натуральных» (народных) инструментах. Мое предположение, что она родилась экспромтом из импровизаций музыкантов для сопровождения медитаций в ашрамах, релаксаций в колониях хиппи, а затем стала использоваться во время встреч терапевтических групп самоисцеления таких учителей, как знаменитый мистик Луиза Хей, оказалось реальностью. То, что именно музыканты этого новаторского стиля были первыми «студентами» Луизы, я узнала после того, как написала эту часть эссе. Правда, я не уточняла, к какой из групп они принадлежали… впрочем, здесь это не важно.

Первой всемирное признание получила группа Anugama (Энигма) с музыкой природы – плеском волн, шумом дождя, пением птиц… Да что это я – вы и сами все превосходно знаете. Приведу небольшой список – может, кто-то пополнит свою фонотеку стиля Нью-Эйдж: Blonker, Richard Clayderman, Water Stories, Cusco, Emile, Esovision, G.E.N.E, Medwyn Goodall, Paula & Pablo Guarderas, Nicholas Gunn, Jaramar, Karunesh, Kitaro, Modena, Diego & Jean-Philip Audin, Mike Oldfield, Rubaja, Bernardo, Soul Ballet, Chris Spheeris, Chris Spheeris & Paul Voudouris, Chris Spheeris & Robert Corn, Vangelis, Rick Wakeman, Yanni.

Мой сын Индиго на вопрос: «Зачем ваше поколение пришло на Землю?» ответил после довольно продолжительного размышления: «Чтобы никто ни у кого не „пил кровь“. Потому что оба, получается, зависимы и нет свободы. Надо, чтобы никто не был жертвой и не провоцировал других». К детям Индиго в самом деле трудно привыкнуть – они не бывают маленькими, как только научаются говорить. Я его поняла: в уме всплыли всего лишь две даты – 1861 – Юрьев день отменен, как и крепостное право в России, 1961 – Юрий Гагарин полетел в космос, и Англия дала свободу своим колониям. «Мы не рабы», – очень правильно писали дети в советских школах, а вот «Рабы не мы» – лучше бы было не писать…

Данный текст является ознакомительным фрагментом.